ΕΝΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΓΙΑ ΕΦΗΒΟΥΣ

Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμούγια παιδιά Γυμνασίου και Λυκείου

Από το Σάββατο 23 Νοεμβρίου 2019 στις 5.30μμ

μόνο για 5 δράσεις

στο ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ(Ειδικά Διαμορφωμένος Υπόγειος Χώρος)

Την εξαιρετικά επιτυχημένη συνεργασία τους συνεχίζουν η θεατρική ομάδα Μικρός Νότος με το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παρουσιάζοντας το εκπαιδευτικό πρόγραμμα για εφήβους, το Τέρας, βασισμένο στη νουβέλα της Mary Shelley Φρανκενστάιν.

Από το Σάββατο 23 Νοεμβρίου 2019 και κάθε Σάββατο στις 5.30μμγια 5 μόνο δράσεις (23,30/11 και 7,14,21/12), η θεατρική ομάδα Μικρός Νότος θα παρουσιάσει στον Ειδικά Διαμορφωμένο Υπόγειο Χώρο του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης το εκπαιδευτικό πρόγραμμα «το Τέρας» του συγγραφέα-σκηνοθέτη Chris Cooper, σε μετάφραση και διδασκαλία της Φλώρας Σπύρου, σκηνοθεσία και πρωτότυπη μουσική του Γιώργου Τζαβάρα και καλλιτεχνική επιμέλεια της Χρύσας Διαμαντοπούλου.

Η θεατρική ομάδα Μικρός Νότος με τη συγχρηματοδότηση και υπό την Αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, σε συνεργασία με την καλλιτεχνική εταιρεία Accident Time, με έδρα τη Μεγάλη Βρετανία, και τον καλλιτεχνικό διευθυντή της συγγραφέα και σκηνοθέτη Chris Cooper, και τον εκπαιδευτικό οργανισμό Jian Xue (ΜΚΟ) με έδρα το Πεκίνο, παρουσιάζει το Εκπαιδευτικό Δράμα (DRAMAINEDUCATION) "Το Τέρας" για εφήβους 12-17 ετών.

Με αφορμή τη νουβέλα της Mary Shelley "Φρανκενστάιν" το Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα Το Τέρας επιχειρεί να διερευνήσει με βιωματικό τρόπο την έννοια της διαφορετικότητας.

«Τι μας κάνει να είμαστε άνθρωποι;»

Με κεντρικό ήρωα αυτό το διαφορετικό πλάσμα, οι έφηβοι θα διερευνήσουν, βιωματικά, ερωτήματα όπως: Σε τι συνίσταται το διαφορετικό; Πώς είναι να είσαι διαφορετικός; Πώς καταλήγει κανείς ως μονάδα ή ως μέλος μιας κοινότητας να εστιάζει σε ό,τι τον διαφοροποιεί απ' τον συνάνθρωπο (π.χ. χρώμα δέρματος, κουλτούρα, φύλο, καταγωγή, θρήσκευμα κ.ά) και όχι σ’ αυτό που τον ενώνει, δηλαδή στην ανθρώπινη φύση του;

Γιατί όμως επιλέγουμε σήμερα ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα στηριγμένο στις αρχές του Εκπαιδευτικού Δράματος; Το Εκπαιδευτικό Δράμα ορίζεται ως μια διαδικασία, η οποία συνδυάζοντας παιδαγωγικά εργαλεία και τεχνικές δράματος, αποβλέπει στη μάθηση με την έννοια της κατανόησης του εαυτού μας, αλλά και του κόσμου που μας περιβάλλει.

Αποτελεί ένα παιδαγωγικό εργαλείο, ένα όχημα, που θα επιτρέψει στους συμμετέχοντες να διερευνήσουν και να επεξεργαστούν ζητήματα, να εκφράσουν και να μοιραστούν σκέψεις και ιδέες και να προβληματιστούν πάνω σε συμπεριφορές, στάσεις και αξίες.

Γιατί επιλέγουμε τη νουβέλα "Φρανκενστάιν"; 200 χρόνια μετά τη συγγραφή της, μας φέρνει αντιμέτωπους με διαχρονικά και πάντα επίκαιρα ερωτήματα. "Ποιο είναι το Τέρας, πού μπορεί να το εντοπίσει κανείς; Σε ιδέες, σε στάσεις, σε ανθρώπους, σε πράξεις; Ποιοι είναι οι εκείνοι οι παράγοντες που συμβάλλουν στη δημιουργία του Τέρατος; Ποιος είναι ο ρόλος της κοινωνίας στη διαμόρφωση Τεράτων;"

Πώς λειτουργεί το Εκπαιδευτικό Δράμα; Το Εκπαιδευτικό πρόγραμμα εξελίσσεται μέσα από τη δραματοποίηση επιλεγμένων στιγμών της ιστορίας από τους παιδαγωγούς-ηθοποιούς αλλά κυρίως μέσα από τις δράσεις που παρεμβάλλονται και εμπλέκουν τους συμμετέχοντες ώστε να διερευνήσουν τα ερωτήματα που τίθενται κάθε φορά με διαφορετικούς βιωματικούς τρόπους (παιχνίδια ρόλων, τεχνική ανίχνευσης σκέψεων, δημιουργία παγωμένων εικόνων κ.ά) και από διαφορετικές οπτικές γωνίες.

Λίγα λόγια για την ιστορία:Ο γιατρός Βίκτωρ Φρανκενστάιν από παιδί αναζητά να καταλάβει τον τρόπο που λειτουργεί ο κόσμος και η φύση. Προσπαθεί να ανακαλύψει πώς δημιουργείται η ζωή. Ζώντας στην εποχή της βιομηχανικής επανάστασης και του ηλεκτρισμού, αποφασίζει και τελικά καταφέρνει να φτιάξει έναν «άνθρωπο», ένα Πλάσμα. Μόλις όμως ολοκληρώνει το δημιούργημά του, το απορρίπτει και το εγκαταλείπει αποκαλώντας το Τέρας. Έτσι, το Πλάσμα απομένει μόνο του και ξεκινάει τη δική του περιπλάνηση στον κόσμο και στη ζωή προσπαθώντας να ενταχθεί στην ανθρώπινη κοινωνία. Διάρκεια: 90 λεπτά

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:Επιστημονικός συνεργάτης εκπαιδευτικού προγράμματος-κείμενο:ChrisCooperΣχεδιασμός-διδασκαλία- μετάφραση: Φλώρα ΣπύρουΣκηνοθεσία προγράμματος- πρωτότυπη μουσική: Γιώργος ΤζαβάραςΕμψυχωτές-ηθοποιοί: Χρύσα Διαμαντοπούλου, Ιφιγένεια Μακρή, Δήμος Μαμαλούδης.Σχεδιασμός χώρου-κοστούμια: ΙkrekΒοηθός Σκηνοθέτης: ΙλιάναΠαζαρζήΦωτισμός: Αποστόλης ΤσατσάκοςΓραφιστικός σχεδιασμός:k2designΦωτογραφίες παράστασης: Τάσος ΒρεττόςTrailer παράστασης:cGcFilmProductionsΕκτέλεση παραγωγής: Μαίρη Κωνσταντάκη Υπεύθυνος Τύπου: Ευαγγελία ΣκρομπόλαΚαλλιτεχνική επιμέλεια: Χρύσα Διαμαντοπούλου

Οργάνωση σχολικών παραστάσεων: «Τέχνες και Παιδί»

Η Εκπαιδευτική Δράση "Το Τέρας" θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά στο ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ (Ειδικά Διαμορφωμένος Υπόγειος Χώρος) τον Νοέμβριο του 2019 για 5 παραστάσεις, κάθε Σάββατο από 23 Νοεμβρίου 2019στις 5.30μμ,και καθημερινές στον χώρο του σχολείου, κατόπιν συνεννόησης.

ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ

Ειδικά Διαμορφωμένος Υπόγειος Χώρος

Πρεμιέρα: Σάββατο 23Νοεμβρίου 2019, στις 5.30μμ

Για 5 μόνο δράσεις:23,30/11 και 7,14,21/12

Ημέρα & ώρα παράστασης: Σάββατο στις 5.30μμ και καθημερινές στα σχολεία

Διάρκεια: 90 λεπτά

Μάξιμουμ αριθμός εφήβων ανά παράσταση: 40

Τιμή εισιτηρίων: 8 ευρώ

Οργάνωση σχολικών παραστάσεων: 210 3803197 & 698 5970285, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

www.mikrosnotos.gr| www.facebook.com/MikrosNotos | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Σημεία προπώλησης εισιτηρίων:

v  Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.

v  Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).

v  Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).

v  Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:

• ·στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
• ·στο τηλεφωνικό κέντρο τηςTicketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00

v  Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:  

• ·www.mcf.gr
• ·www.ticketservices.gr
• ·         tickets.public.gr

Αίθουσα «Άρης Γαρουφαλής»

Ρηγίλλης & Βασ. Γεωργίου Β΄ 17-19

Σάββατο 7 Δεκεμβρίου στις 20:30

H καταξιωμένη πιανίστα Ερατώ Αλακιοζίδου παρουσιάζει την καινούργια αποκλειστική συλλογή της με επιλεγμένες πιανιστικές μινιατούρες απαράμιλλης ομορφιάς, που συνθέτουν και αφηγούνται – όπως, εξάλλου, όλες οι συλλογές – μια δική τους, μοναδική ιστορία. 

Medıterranean Mınıature Sketches είναι ο τίτλος της θεματικής ενότητας του κύκλου ρεσιτάλ που θα παρουσιάσει η Θεσσαλονικιά πιανίστα με 25 πιανιστικές μικρογραφίες ή μουσικά σκίτσα από ισάριθμους συνθέτες, που δεν παύουν να είναι υπέροχες, εν σμικρώ απομιμήσεις ενός μεγάλου μουσικού έργου.

Το πρόγραμμα θα παρουσιαστεί στις 7 Δεκεμβρίου στην Αίθουσα «Άρης Γαρουφαλής» στο Ωδείο Αθηνών στις 20:30.

Η σειρά ερμηνείας των έργων θα επιλεγεί από την ίδια και πιθανότατα να ποικίλει. Ο ακροατής καλείται να βρει τα μυστικά νήματα που ενώνουν τις επιμέρους πιανιστικές διηγήσεις για να ολοκληρωθεί  μια ιστορία αισθαντικότητας και ευαισθησίας «μεσογειακού τύπου», όπως η ίδια λέει.

Η μουσική που επέλεξε η Ερατώ Αλακιοζίδου – κάποια αφιερωμένα στη ίδια από τους συνθέτες και άλλα κατά παραγγελία - για το συγκεκριμένο ρεσιτάλ, είναι ένα πνευματικό ταξίδι αυτοανακάλυψης, μέσα από ήχους, που δημιουργούν μια μυστικιστική ατμόσφαιρα αφαίρεσης και ευαισθησίας, ισχυρής, ωστόσο, όπως οι εικόνες και οι μυρωδιές της Μεσογείου. Η δύναμη της Μεσογείου είναι αποτελεσματική για όλους εκείνους που ζουν εκεί. Οι περισσότεροι από εμάς έχουν αισθανθεί αυτή τη δύναμη, αν όχι εξουσία της Μεσογείου πάνω μας, κατά τον ένα ή τον άλλο τρόπο.

Στη συγκεκριμένη συναυλία θα παρουσιαστούν οι πρώτες εκτελέσεις έργων των: Sara Carvalho, Λάζαρου Τσαβδαρίδη, Στογιαννίδη Κωσταντίνο, Έλλη Ζαχαροπούλου, , Ευαγγελία Κατέλη, Αναστάση Φιλιππακόπουλου, Στάθη Γυφτάκη, Μαρία-Χριστίνα Κριθαρά, Constantine Caravassilis, N. Giannopoulos και δύο νέων ταλαντούχων Θεσσαλονικέων συνθετών του Μενέλαου Πειστικού και του Χρήστου Ντόβα.

Οι υπόλοιποι συνθέτες που συμμετέχουν με έργα τους σε αυτή την συναυλία είναι οι Καλλιόπη Τσουπάκη, Φίλιππος Τσαλαχούρης  Caterina Venturelli,  Γιώργου Παπουτσή, Rıccardo Vaglını  Ασπασία Νασοπούλου, Benet Casablancas, Παναγιώτης Θεοδοσίου, Γιώργος Χατζημιχελάκης,  Βασίλης Κίτσος, Γιώργος Κουρουπός, Μηνάς Μπορμπουδάκης, Κώστας Παρισιάδης,

Η Ερατώ Αλακιοζίδου τα τελευταία χρόνια ασχολείται με την ανάδειξη του έργου Ελλήνων συνθετών στο εξωτερικό και παρουσιάζει έργα σε πρώτες εκτελέσεις αποσπώντας λαμπρές κριτικές.

Πρόσφατες εμφανίσεις της συμπεριλαμβάνουν το Φεστιβάλ HOP στην Πορτογαλία( Οκτώβριος 2119) και στην Θεσσαλονίκη (29 Νοεμβρίου 2019) όπου παρουσιάστηκαν έργα των συνθετών σε παγκόσμιες πρεμιέρες, ενώ από την νέα σαιζόν θα παρουσιάσει το πρόγραμμα σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες καθώς και στη Λατινική Αμερική, ενώ παράλληλα ετοιμάζει την επόμενη δισκογραφική της παραγωγή με την Odradek Records.

INFO

ΩΔΕΙΟN ΑΘΗΝΩΝ

Αίθουσα «Άρης Γαρουφαλής»

Ρηγίλλης & Βασ. Γεωργίου Β΄ 17-19

Τιμές εισιτηρίων

Κανονικό :10 €
Εκπτωτικό :5€

Εκπτωτικές κατηγορίες ( Άνεργοι, Φοιτητές, Μαθητές, Πολύτεκνοι, Κάτοχοι κάρτας αλληλεγγύης, Κάτοχοι ευρωπαϊκής κάρτας νέων, ΑΜΕΑ, σπουδαστές ΙΕΚ, σπουδαστές Ωδείων, Άνω των 65 ετών, Μέλη της ένωσης Ελλήνων μουσουργών.

Τα φοιτητικά και των ανέργων ή άλλα μειωμένα εισιτήρια είναι έγκυρα μόνο με την επίδειξη των απαραίτητων δικαιολογητικών κατά την είσοδο και εφόσον αυτά είναι σε ισχύ.

Επιτρέπεται η είσοδος σε παιδιά άνω των 8 ετών.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

TICKET SERVICES

- Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39

- Τηλεφωνικά: 2107234567

- Online: www.ticketservices.gr

- PUBLIC

Link Προπώλησης εισιτηρίων:

https://www.ticketservices.gr/event/mms-resital-pianou-erato-alakiozidou-odeio-athinon/?lang=el

https://tickets.public.gr/event/mms-resital-pianou-erato-alakiozidou-odeio-athinon/?lang=el

Πρόγραμμα Συναυλίας

Ασπασία Νασοπούλου(b. 1972) Olinda (Hidden City- 2012) +
Έλλη Ζαχαροπούλου (b.1959) Aurora  (2019)  */**!/++
Φίλιππος Τσαλαχούρης (b.1969) Topia op.66 nr 1/Ι
Γιώργος Χατζημιχελάκης (b.1959)Μινιατούρες Βαλς ν.2
Ευαγγελία Κατέλη(b.1967) Αround a so(u)l (2019)*/**!/++
Στογιαννίδης Κωσταντίνος(b.1976) Γαλάζιο (2019)*/**!/++
Sara Carvahlo (b.1970) Haiku from the sea (2019) */**!/++
Γιώργος Κουρουπός ( b. 1942) From Three Times the Love: 13/8 με αγάπη * +
Μαρία Χριστίνα Κριθαρά (b.1954) Mediterranean (2019) */**!
Caterina Venturelli (b.1977) Scia   ++
Rıccardo Vaglını (b. 1965) Capriccio sopra L’homme arme( 2010)  ++
Γιώργος Παπουτσής (b.1974) From Three Thracian Dances nr. I (2013)!
Αναστάσης Φιλλιπακόπουλος (b. 1969) Piano Piece (2018)!
Benet Casablancas(b.1956) 3 Haikus (secunda collection 2013)++
George N. Giannopoulos (b. 1984)  Chorale-Prelude No. 1 in C Major from Twenty-Four Chorale Preludes, Op. 6 ++
Constantine Caravassilis (b. 1979) Between the silence(2019)*/**/!/++
Λάζαρος Τσαβδαρίδης (b.1977) Της σκιάς (2018) */**/++
Κώστας Παρισιάδης (b.1982)  Five Steps to Godspeed/4. Rebirth (Prelude to Godspeed)
Παναγιώτης Θεοδοσίου (b.1964) Aegean Sea -Prelude for piano solo-(2002)
Στάθης Γυφτάκης (b.1967) The little boy and the cook named Josephin...(2003)
Μηνάς Μπορμπουδάκης (b.1974) Allegorie (2003)
Μενέλαος Πειστικός (b.1995) People in the Sun (2019)*/**!/++
Χρήστος Ντόβας (b.1989) Sea Breeze (2019) */**!/++
Βασίλης Κίτσος (b.1972) Of Every Breath (2017) */**+!
Καλλιόπη Τσουπάκη (b. 1963) Lasting Sounds of a Deep Sea +

*Dedicated to Erato Alakiozidou
**Commissioned by Erato Alakiozidou
+ World Premiere Recording “In blue and White”

! World Premiere

++ First performance in Greece

Ερατώ Αλακιοζίδου -Βιογραφικό Σημείωμα

Σε πρόσφατη κριτική του στο περιοδικό Gramophone, ο μουσικοκριτικός Ivan Moody κατέταξε την δισκογραφική της παραγωγής Light Over Darknes  σε έργα A. Schnittke & G. Kancheli  στα editor’s choice( Ιανουάριος 2018) εγκωμιάζοντας το σύνολο του έργου και την ερμηνεία ως εκρηκτική.

Διακεκριμένοι Έλληνες συνθέτες έχουν αφιερώσει έργα τους προς τιμή της, τα οποία ή ίδια παρουσίασε σε πρώτες εκτελέσεις, ενώ παράλληλα το ρεπερτόριό της περιλαμβάνει μια μεγάλη γκάμα έργων κλασικής και σύγχρονης μουσικής.

Η καλλιτεχνική της δραστηριότητα περιλαμβάνει συναυλίες στην Ελλάδα και στο εξωτερικό τόσο με ατομικά ρεσιτάλ όσο και με σύνολα μουσικής δωματίου, αποσπώντας πάντα εξαιρετικές κριτικές. Προσκαλείται τακτικά σε σημαντικά φεστιβάλ, Ακαδημίες και Πανεπιστήμια για συναυλίες, διαλέξεις ή master courses ενώ συχνά συμμετέχει και σε επιτροπές διαγωνισμών

Διατηρεί μια πολυπεπίδεδη δραστηριότητα σε διάφορους τομείς της σύγχρονης  δημιουργίας. Ασχολείται ενεργά με ερμηνείες σύγχρονων έργων, με την διερεύνηση θεματικών ενοτήτων ως προς το ρεπερτόριο, εκπαιδευτικά προγράμματα, έρευνα, παιδαγωγικά πρότζεκτ, εκδόσεις, αρθρογραφία, καλλιτεχνικές διοργανώσεις και παραγωγές ενώ το ενδιαφέρον της τα τελευταία χρόνια εστιάζεται στο ρεπερτόριο μουσικής δωματίου  συνθετών της Ρώσικης Πρωτοπορίας αλλά και άλλων σημαντικών Ευρωπαϊκών σχολών και νέων συνθετών, ενώ παράλληλα ασχολείται ενεργά (από το 2000) με την ανάδειξη έργων Ελλήνων συνθετών του 20ου & 21ου αιώνα.

Διδάσκει στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης και στο Ωδείο Αθηνών.Έχει ηχογραφήσει για τις εταιρίες Protasis Productions, ankh productions, Subways music και από το 2017 ηχογραφεί για την αμερικάνικη εταιρία Odradek records.

Περισσότερες πληροφορίες στην ιστοσελίδα https://www.eratoalakiozidou.com/

Επιπλέον παραστάσεις στις 6, 7 και 8/12

λόγω υψηλής ζήτησης

«The Thread» / «Το νήμα»

20 – 24 Νοεμβρίου, 3 – 4 Δεκεμβρίου | 20:00

6 – 8 Δεκεμβρίου | 20:00

Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη

Σκηνοθεσία – χορογραφία | Russell Maliphant

Πρωτότυπη μουσική | Βαγγέλης Παπαθανασίου

Κοστούμια | Μαίρη Κατράντζου

Φωτισμοί  | Michael Hulls

Διδασκαλία παραδοσιακών χορών | Ελένη Σπαθιά, Τάκης Καραχάλιος

Σύλληψη ιδέας | Γεωργία Ηλιοπούλου

Συμπαραγωγή

ΛΑΒΡΥΣ, Sadler’s Wells, Marche Teatro, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Η ανταπόκριση των θεατών στη διεθνή χορευτική παραγωγή «The Thread» είναι μεγάλη και, για να καλυφθεί το ενδιαφέρον του κοινού, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών προγραμμάτισε επιπλέον παραστάσεις τον Δεκέμβριο, προτού το έργο αρχίσει το ταξίδι του στις πιο γνωστές σκηνές του κόσμου. Συγκεκριμένα, η παράσταση, που ανεβαίνει στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη από τις 20 έως τις 24/11 και από τις 3 έως τις 4/12/2019, θα παρουσιαστεί στον ίδιο χώρο για άλλες τρεις βραδιές, την Παρασκευή 6, το Σάββατο 7 και την Κυριακή 8 Δεκεμβρίου στις 8:00 μ.μ. Μία ακόμη ευκαιρία για τους φίλους του χορού να απολαύσουν στο Μέγαρο τη μεγάλη επιτυχία που γοήτευσε 8.000 θεατές στην Επίδαυρο φέτος το καλοκαίρι και ήταν sold-out σε Αγγλία, Ιταλία και Γερμανία.

Η πρωτότυπη μουσική ανήκει στον Βαγγέλη Παπαθανασίου, ενώ τη σκηνοθεσία και τη χορογραφία υπογράφει ο Ράσσελ Μάλιφαντ. Τα κοστούμια είναι της σχεδιάστριας μόδας Μαίρης Κατράντζου, και οι φωτισμοί του Μάικλ Χαλς. Το έργο βασίζεται σε μια ιδέα της Γεωργίας Ηλιοπούλου. Ερμηνεύει σύνολο 18 χορευτών. Μια συμπαραγωγή των: Λάβρυς, Sadler’s Wells, Marche Teatro, ΜΜΑ.

 «Τhe Thread» / «Το νήμα»

Η  παράσταση βασίζεται στον διάλογο του παρελθόντος με το παρόν. Από τη μία οι παραδοσιακοί ελληνικοί χοροί και από την άλλη ο σύγχρονος χορός. Δύο κόσμοι φαινομενικά αντίθετοι και ξένοι. Ο κόσμος της παράδοσης που εκπροσωπεί τη σταθερότητα και την εξωστρέφεια και ο κόσμος της σύγχρονης κίνησης που αντιπροσωπεύει την αναζήτηση και τον εσώτερο κόσμο των ανθρώπων. Οι δύο «αταίριαστοι» δρόμοι εμφανίζονται επί σκηνής και πότε αντιδικούν, πότε συμπλέουν, πότε εκθέτουν τη διαφορετικότητα τους και πότε επιδιώκουν τη συνεννόηση.

Η εξαίρετη πρωτότυπη και εμπνευσμένη για τη συγκεκριμένη παράσταση μουσική του Βαγγέλη Παπαθανασίου έχει έντονο τη γνωστό συνθετικό στίγμα του Βαγγέλη, ενώ πλαισιώνεται από διακεκριμένους σολίστ παραδοσιακών μουσικών οργάνων (γκάιντες, λύρες, νταούλια κ.λπ.). Η σύνθεση αυτή πότε διαχωρίζει και πότε ενώνει τους δύο αυτούς κόσμους δημιουργώντας μια ξεχωριστή μουσική ενότητα που καθηλώνει το κοινό. 

Ο Ράσσελ Μάλιφαντ με την προσωπική του χορευτική γλώσσα τολμά, αποδομεί και ανασυνθέτει την κινησιολογία του παρελθόντος κάνοντας τομή στη δημιουργική του πορεία. Μελέτησε βαθιά, με τη βοήθεια δυο ελλήνων δασκάλων, της Ελένης Σπαθιά και του Τάκη Καραχάλιου, τους ελληνικούς παραδοσιακούς χορούς και κατάφερε να δημιουργήσει ένα μαγευτικό έργο, άλλοτε συνομιλώντας, άλλοτε αντιπαρατιθέμενος και άλλοτε αποδεχόμενος να εντάξει αυτούσια στην παράσταση την αρχική «χορογραφία».

Ο «χορογράφος του φωτός» Μάικλ Χαλς, που το ελληνικό κοινό γνωρίζει από τις συνεργασίες του τόσο με τον ίδιο τον Ράσσελ Μάλιφαντ όσο και τον Άκραμ Καν ή τον Ρομπέρ Λεπάζ, δημιούργησε ένα μοναδικό φωτιστικό «σκηνικό» υψηλής αισθητικής, ενώ η ανερχόμενη δύναμη του σύγχρονου ντιζάιν Μαίρη Κατράντζου σχεδίασε τα κοστούμια της παράστασης εμπνεόμενη από αρχαία μινωικά αγγεία.

Η ιδέα της παράστασης «The Thread» γεννήθηκε πριν από τρία χρόνια, τον Γενάρη του 2016, από τη Γεωργία Ηλιοπούλου, ιδρύτρια και διευθύνουσα σύμβουλο της πολιτιστικής εταιρίας ΛΑΒΡΥΣ από το 1991, η οποία αποφάσισε να υλοποιήσει ένα τολμηρό όραμα. Να δημιουργήσει μια πρωτογενή παραγωγή χορού με σπουδαίους συντελεστές διεθνούς φήμης και μια ομάδα 18 επιλεγμένων ελλήνων χορευτών (12 χορευτών σύγχρονου και 6 χορευτών παραδοσιακού χορού). Μια παράσταση που υπογραμμίζει στο διεθνές κοινό τη δημιουργικότητα του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού.

Η παράσταση ονομάστηκε «The Thread» από τον μίτο της Αριάδνης. Είναι το νήμα που ενώνει, το νήμα που οδηγεί, το νήμα που μπορεί να κατανοήσει ό,τι με πρώτη ματιά φαίνεται ασύνδετο, το νήμα που μπορεί να μας ταξιδέψει σε κόσμους ασύμβατους φαινομενικά, φωτίζοντας υπόγειες συγγένειες που οι άνθρωποι διστάζουν να αποδεχτούν. Το νήμα που, με εργαλείο τη χορευτική τέχνη, μας υπενθυμίζει τη βάση της αρχαιοελληνικής φιλοσοφίας: Από τα πολλά το ένα και από το ένα τα πολλά.

Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 20 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Συντελεστές

Πρωτότυπη μουσική | Βαγγέλης Παπαθανασίου

Σκηνοθεσία – χορογραφία | Russell Maliphant

Κοστούμια | Μαίρη Κατράντζου

Φωτισμοί | Michael Hulls

Διδασκαλία παραδοσιακών χορών | Ελένη Σπαθιά, Τάκης Καραχάλιος

Σύλληψη ιδέας | Γεωργία Ηλιοπούλου

Τιμές εισιτηρίων

Φοιτητές, νέοι, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι: 20 € ● Ζώνη Ε: 25 € ● Ζώνη Δ: 35 €

Ζώνη Γ: 45 € ● Ζώνη Β: 55 € ● Ζώνη Α: 65 € ● Διακεκριμένη Ζώνη: 75 €

Eισιτήρια

https://webtics.megaron.gr/el/events/?eventid=2354&showid=5087#5087

210 72 82 333

και σε όλα τα καταστήματα

Πληροφορίες 

210 72 58 510

http://www.megaron.gr

Η Φωτεινή Βελεσιώτου στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο

Μαζί της η Κωνσταντίνα Πάλλα 

Από Παρασκευή 6 Δεκεμβρίου και κάθε Παρασκευή
 

Κάθε εβδομάδα κι ένας σπουδαίος καλεσμένος

Επιστροφή στο χώρο που συνδέθηκε περισσότερο απ’ οποιονδήποτε άλλον στην Αθήνα, για την Φωτεινή Βελεσιώτου αυτόν τον χειμώνα, το Γυάλινο Μουσικό Θέατρο.

Από τις 6 Δεκεμβρίου και κάθε Παρασκευή, θα στεγάζει τη νέα σειρά εμφανίσεων της, στις οποίες κάθε εβδομάδα θα συμμετέχει ένας σημαντικός καλεσμένος.

Η ξεχωριστή φωνή της Φωτεινής Βελεσιώτου δύσκολα χαρακτηρίζεται, παρ’ όλα αυτά αποτελεί μια γέφυρα που μας ενώνει με το πιο αρχέγονο, το πιο αληθινό κομμάτι του τραγουδιού και της έκφρασης. Συγκινεί με τον πιο άμεσο τρόπο, τραγουδώντας παλιά λαϊκά που άφησαν εποχή καθώς και τραγούδια όπως οι “Μέλισσες” και τα “Διόδια” που την καθιέρωσαν στις καρδιές του κοινού αλλά και το πρόσφατο “Πόσο πονάει η καρδιά” από το νέο της album “Ένας κύκλος είναι όλα”.

Από το πρόγραμμα της δε θα μπορούσαν να λείπουν κλασσικά τραγούδια αγαπημένων συνθετών που έχουν μείνει χαραγμένα στη μνήμη μας και μας αρέσει να τα τραγουδάμε.

Μαζί της η ανερχόμενη τραγουδοποιός Κωνσταντίνα Πάλλα η οποία έχει κυκλοφορήσει ήδη την πρώτη της δισκογραφική δουλειά από τη MINOS EMI με τίτλο " Όνειρα " και έχει γράψει για τη Φωτεινή Βελεσιώτου το ήδη αγαπημένο, "Πόσο πονάει η καρδιά ".

Σταθεροί συνταξιδιώτες τα τελευταία χρόνια ο Γιώργος Καραμφίλλης στο μπουζούκι, ο Διονύσης Μακρής στο κοντραμπάσο, ο Θωμάς Κωστούλας στα τύμπανα και ο Νίκος Παπαναστασίου στην ενορχήστρωση, το πιάνο και το ακορντεόν

Ώρα έναρξης 22:30

Τιμές:

13€ με μπύρα/κρασί στο bar

15€ με ποτό στο bar

23€ με ποτό στο τραπέζι(β’ ποτό 7)

65€ φιάλη κρασί ανά 2 άτομα

130€ φιάλη ποτού ανά 4 άτομα

Προπώληση εισιτηρίων

Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr
ηλεκτρονικά στο www.viva.gr 
τηλεφωνικά στο 11876

Φυσικά Σημεία Προπώλησης Εισιτηρίων
Seven Spots | Reload Stores | WIND | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων | αθηνόραμα.gr | Viva Kiosk Σύνταγμα | Yoleni's

ΓΥΑΛΙΝΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Συγγρού 143, Νέα Σμύρνη
τηλ.: 210 9315 600
www.gialino.gr 

Σειρά ενημερωτικών ιστοσελίδων για θέματα υγείας με την μεγαλύτερη επισκεψιμότητα στο Ηνωμένο Βασίλειο μοιράζονται ευαίσθητα δεδομένα, όπως η αναζήτηση πληροφοριών για ασθένειες ή για συμπτώματα, με δεκάδες εταιρείες, ανάμεσά τους και οι αμερικανικοί κολοσσοί Google, Amazon και Facebook, αποκαλύπτει δημοσίευμα των Financial Times.

Η εφημερίδα ανέλυσε 100 ιστοσελίδες με θέματα υγείας και ανακάλυψε ότι 79 εξ αυτών μεταβίβασαν τα "cookies", τα ίχνη εντοπισμού της δραστηριότητας των επισκεπτών, χωρίς την συγκατάθεσή τους, όπως προβλέπει ο νόμος.

Οι Financial Times εξηγούν ότι δεδομένα όπως συμπτώματα, ιατρικές διαγνώσεις, ονόματα φαρμάκων ή πληροφορίες για την περίοδο ή την γονιμότητα διέρρευσαν, κυρίως προς το DoubleClick, το διαφημιστικό σκέλος της Google, αλλά και την Amazon, το Facebook και την Microsoft.

Οι αποκαλύψεις αυτές γίνονται την στιγμή που η βρετανική ρυθμιστική αρχή Προστασίας Δεδομένων (ICO) επιχειρεί να εξυγιάνει τις πρακτικές της on line διαφημιστικής βιομηχανίας και έχει δώσει χρονικό περιθώριο μέχρι τον Δεκέμβριο για την ενίσχυση των ελέγχων, ειδικά επί των προσωπικών δεδομένων, όπως αυτά που αφορούν τον τομέα της υγείας.

Το δημοσίευμα των FT εκφράζει τις αυξανόμενες ανησυχίες που προκύπτουν από την χρήση προσωπικών δεδομένων από τους αμερικανικούς ψηφιακούς κολοσσούς.

Η τελευταία ανησυχητική ιστορία στις ΗΠΑ αφορά την σύμπραξη των Google και Ascension, ενός οργανισμού υγείας, που επιτρέπει την συγκέντρωση και την ανάλυση ιατρικών δεδομένων δεκάδων εκατομμυρίων ασθενών για να βοηθηθούν οι γιατροί να προσδιορίσουν αποτελεσματικότερα τις θεραπείες.

Στο Ηνωμένο Βασίλειο, η Facebook δέχθηκε στο τέλος του Οκτωβρίου να πληρώσει πρόστιμο ύψους 500.000 λιρών στην ICO έπειτα από την υπόθεση της Cambridge Analytica για την χρησιμοποίηση των προσωπικών δεδομένων εκατομμυρίων χρηστών.

Η Cambridge Analytica συγκέντρωσε τα δεδομένα 87 εκατομμυρίων χρηστών του Facebook για τη πραγματοποίηση μίας εκστρατείας πολιτικής χειραγώγησης, κυρίως στις ΗΠΑ, κατά την προεκλογική εκστρατεία των προεδρικών εκλογών του 2016, και στο Ηνωμένο Βασίλειο, για την εκστρατεία του δημοψηφίσματος για το Brexit.




ΑΠΕ

Σκηνοθετεί ο Matthew Warchus

Στον πρωταγωνιστικό ρόλο του Γκάρρυ Έσσενταϊν,

ο Andrew Scott (Sherlock, BBC)

Πέμπτη 5 Δεκεμβρίου | 21:00

Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη

Με αγγλικούς υπότιτλους

* * * * *

«Η αποκαλυπτική ερμηνεία του Άντριου Σκοτ αποδεικνύει

γιατί ο Νόελ Κάουαρντ θεωρείται διάνοια».

Telegraph

«Ο Άντριου Σκοτ είναι θαυμάσιος σε αυτή τη γεμάτη φρεσκάδα

αναβίωση της κλασικής κωμωδίας του Νόελ Κάουαρντ».

Time Out

«Την παράσταση κλέβει ο Σκοτ».

The Times

«[…] Mια επίκαιρη απεικόνιση της ματαιότητας της δόξας,

μέσω μιας αριστοτεχνικής ερμηνείας με λεπτές αποχρώσεις».

Financial Times

Στη σκηνή του θρυλικού Old Vic του Λονδίνου ζωντανεύει η κλασική κωμωδία «Present Laughter» του Noël Coward [Νόελ Κάουαρντ], ενός από τους πλέον πολυτάλαντους άγγλους συγγραφείς του 20ού αιώνα. Την παράσταση, που επαινέθηκε από τους απαιτητικούς βρετανούς κριτικούς, σκηνοθετεί με λαμπερό και φινετσάτο χιούμορ ο Matthew Warchus [Mάθιου Γουόρτσας]. Πρωταγωνιστεί ο απολαυστικός Andrew Scott [Άντριου Σκοτ], γνωστός στο ευρύ κοινό ως Μοράιρτυ στον Σέρλοκ του BBC. Γραμμένο το 1939, το έργο πραγματεύεται τα θέματα της φήμης, της επιθυμίας και της μοναξιάς και αποτελεί επί της ουσίας μια καρικατούρα του Κάουαρντ, όπως είχε ομολογήσει ο ίδιος. Είναι εμπνευσμένο από έναν στίχο του τραγουδιού Carpe diem [Άδραξε τη μέρα] που ακούγεται στη σαιξπηρική «Δωδέκατη νύχτα». Η παράσταση μεταδίδεται μαγνητοσκοπημένη την Πέμπτη 5 Δεκεμβρίου στις 9 μ.μ. στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών και συνοδεύεται από αγγλικούς υπότιτλους.

Η δορυφορική προβολή πραγματοποιείται

στο πλαίσιο της σειράς National Theatre          

             Live σε συνεργασία με  τη Βρετανική Πρεσβεία

        και το British Council.

«Present Laughter»

Ο αστέρας του θεάτρου Γκάρρυ Έσσενταϊν ετοιμάζεται για περιοδεία στην Αφρική,

μια αλυσίδα τραγελαφικών γεγονότων βγάζει την πολυτάραχη ζωή του εκτός ελέγχου. Μέσα σε δύο σαρωτικά εικοσιτετράωρα, ο Γκάρρυ, που ήδη βασανίζεται από την κρίση της μέσης ηλικίας, θα ζήσει χαοτικές καταστάσεις έρωτα, σεξ και πανικού.

Το έργο ανέβηκε το 1942, όταν ο Κάουαρντ ακολούθησε τη συμβουλή του Ουίνστον Τσώρτσιλ,

ότι θα προσέφερε μεγαλύτερο έργο στην πατρίδα αν πήγαινε να διασκεδάσει τα στρατεύματα στο μέτωπο. Και πράγματι, ο ακαταπόνητος βρετανός συγγραφέας ταξίδεψε σε Ευρώπη, Αφρική και Ασία, παίζοντας και τραγουδώντας αποκλειστικά για τους στρατιώτες.

«Present Laughter»

Noël Coward

Διάρκεια: 2 ώρες και 30 λεπτά (με διάλειμμα 20 λεπτών)

Με αγγλικούς υπότιτλους

Συντελεστές

Κείμενο                                               Noël Coward

Σκηνοθεσία                                         Matthew Warchus

Σκηνικά – Κοστούμια                          Rob Howell

Φωτισμοί                                             Tim Lutkin, Hugh Vanstone

Ήχος                                                   Simon Baker

Yπεύθυνη διανομής                            Jessica Ronane CDG

Φωνητική διδασκαλία                        Charlie Hughes D’Aeth

Αγωγή λόγου                                      Penny Dyer

Συνεργάτης Σκηνοθέτης                    Joe Murphy

Συνεργάτες φωτιστές                         Chris Hirst, Sam Waddington

Διανομή

Γκάρρυ Έσσενταϊν                             Andrew Scott

Τζο Λύππιατ                                       Enzo Cilenti

Φρεντ                                                  Joshua Hill

Μόρρις Ντίξον                                                Abdul Salis

Μις Έρικσον & Λαίδη Σάλτμπερν      Liza Sadovy

Ρόλαντ Μωλ                                       Luke Thallon

Μόνικα Ρηντ                                       Sophie Thompson

Έλεν Λύππιατ                                                Suzie Toase

Λιζ Έσσενταϊν                                                Indira Varma

Δάφνη Στίλλινγκτον                           Kitty Archer

Aντικαταστάτες: Nicole Agada, Dan Krikler, Tom Peters, Nada Sharp

Τιμές εισιτηρίων

8 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ) ● 15 €

Πληροφορίες

210 72 82 333

http://www.megaron.gr

Καρδιολόγοι προειδοποιούν για τους κινδύνους της χρήσης ηλεκτρονικού τσιγάρου, ιδιαίτερα για τους νέους ανθρώπους. Τα ηλεκτρονικά τσιγάρα προκαλούν προβλήματα, στον εγκέφαλο, την καρδιά, τα αιμοφόρα αγγεία και τους πνεύμονες, σύμφωνα με νέα έρευνα.

Η συγκεκριμένη μελέτη, που δημοσιεύτηκε σήμερα στην επιστημονική επιθεώρηση "European Heart Journal", ανέδειξε ορισμένους, μέχρι τώρα άγνωστους, μηχανισμούς με τους οποίους το ηλεκτρονικό τσιγάρο επηρεάζει την υγεία.

Ο καθηγητής Τόμας Μιούνζελ, του Πανεπιστημιακού Νοσοκομείου του Μάιντς στη Γερμανία, ο οποίος διεξήγαγε τη μελέτη, τόνισε ότι τα ηλεκτρονικά τσιγάρα είναι τόσο επικίνδυνα και εθιστικά, ώστε οι χώρες θα πρέπει να τα απαγορεύσουν, ακριβώς όπως έκαναν η Ινδία, η Βραζιλία, η Σιγκαπούρη, το Μεξικό και η Ταϊλάνδη.

"Χρειάζεται να επικεντρωθούμε στους νέους", δήλωσε ο ίδιος. Σύμφωνα με δεδομένα από τα αμερικανικά Κέντρα για τον Έλεγχο και την Πρόληψη Ασθενειών, πάνω από 3,6 εκατομμύρια παιδιά στις ΗΠΑ χρησιμοποιούν ηλεκτρονικά τσιγάρα, με μια αύξηση ύψους 78%, από 11,7% σε 20,8%, στα παιδιά γυμνασίου από το 2017 στο 2018. Στη Βρετανία το 1,6% των παιδιών 11 - 18 ετών χρησιμοποιούν ηλεκτρονικό τσιγάρο πάνω από μια φορά την εβδομάδα. Το αντίστοιχο ποσοστό το 2015 ήταν 0,5%. Το άτμισμα, το οποίο αρχικά είχε ως στόχο να βοηθήσει τους καπνιστές να κόψουν αυτή τη συνήθεια, έγινε τάση μεταξύ των νέων στις ΗΠΑ, οδηγώντας σε εξάρτηση από νικοτίνη ακόμα και σε αυτούς που δεν κάπνιζαν προηγουμένως.

Ο Μιούνζελ τόνισε ότι οι κυβερνήσεις πρέπει να λάβουν προληπτικά μέτρα που θα εμποδίζουν τους νέους να έχουν πρόσβαση σε αυτά τα προϊόντα, όπως με την επιβολή υψηλής φορολογίας, τον περιορισμό της διαφήμισής τους, την εκπαίδευση για τους δυνητικούς κινδύνους και την έρευνα για τις πιθανές επιπτώσεις της χρήσης τους.

"Δεν μπορούμε να επιτρέψουμε μια ολόκληρη γενιά να γίνει εξαρτημένη από τη νικοτίνη", δήλωσε.

Ο Μιούνζελ και οι συνεργάτες του διερεύνησαν τις επιδράσεις του ηλεκτρονικού τσιγάρου στην ροή του αίματος στη βραχιόνιο αρτηρία του μπράτσου σε 20 υγιείς καπνιστές πριν ατμίσουν ένα ηλεκτρονικό τσιγάρο και 15 λεπτά αφού το έκαναν. Επίσης εκτίμησαν πόσο σκληρή έγινε η αρτηρία. Παράλληλα, οι ερευνητές εξέθεσαν 151 ποντίκια σε ατμό ηλεκτρονικού τσιγάρου μια, τρεις ή πέντε μέρες για 20 λεπτά, έξι φορές την ημέρα.

Διαπιστώθηκε ότι αρκούσε να ατμίσει κανείς μια φορά για να αυξηθούν οι καρδιακοί του παλμοί, να γίνουν πιο άκαμπτες οι αρτηρίες του και οι εσωτερικές επενδύσεις των αρτηριών και να πάψει να λειτουργεί σωστά το ενδοθήλιο. Αυτό το τελευταίο είναι υπεύθυνο για τη διατήρηση της σωστής διαστολής και συστολής των αιμοφόρων αγγείων, προστατεύει τους ιστούς από τις τοξικές ουσίες και ρυθμίζει τη φλεγμονή και τις διαδικασίες πήξης του αίματος. Η ενδοθηλιακή δυσλειτουργία εμπλέκεται στην ανάπτυξη καρδιαγγειακών ασθενειών.




ΑΠΕ

Μετά το μυστήριο του μεθανίου στον Άρη, το επίπεδο του οποίου τη μία εμφανίζεται αυξημένο και την άλλη πεσμένο έως ανύπαρκτο, η Αμερικανική Διαστημική Υπηρεσία (NASA) ανακοίνωσε ότι το ρόβερ της Curiosity ανίχνευσε παρόμοιες μυστηριώδεις και μέχρι στιγμής ανεξήγητες αυξομειώσεις και στο λιγοστό οξυγόνο του γειτονικού πλανήτη.

Οι επιστήμονες συνεχίζουν τις προσπάθειές τους να εξιχνιάσουν το μυστήριο του μεθανίου που εμφανίζει έντονα εποχικά και τυχαία «σκαμπανεβάσματα» (έως και 60%) και τώρα διαπιστώνουν ότι επίσης το αέριο οξυγόνο αυξομειώνεται με τρόπο που φαίνεται τυχαίος, χωρίς κάποια προφανή αιτία. Κάποια πηγή ή μηχανισμός παράγει το οξυγόνο (η αύξηση του επιπέδου του φθάνει το 30%) και μετά αυτό αφαιρείται πάλι από τον αέρα.

Η αρειανή ατμόσφαιρα αποτελείται κατά κύριο λόγο από διοξείδιο του άνθρακα (σε ποσοστό περίπου 95%), ενώ 2,6% είναι το μοριακό άζωτο, το αργό 1,6%, το μοριακό οξυγόνο 0,16% και το μονοξείδιο του άνθρακα 0,06%. Τα άλλα αέρια όπως το άζωτο και το αργό εμφανίζουν προβλεψιμότητα στη συμπεριφορά τους, αυξομειούμενα περιοδικά ανάλογα με το πόσο διοξείδιο του άνθρακα υπάρχει στην αρειανή ατμόσφαιρα, κάτι που όμως δεν συμβαίνει με το οξυγόνο.

«Πασχίζουμε να βρούμε μια εξήγηση για το οξυγόνο. Σκεφτόμαστε ότι είναι ένα ζήτημα που δεν έχει να κάνει με τη δυναμική της ατμόσφαιρας, αλλά με κάποια χημική πηγή», δήλωσε η επικεφαλής ερευνήτρια Μελίσα Τρέινερ, πλανητική επιστήμονας του Κέντρου Διαστημικών Πτήσεων Goddard της NASA στο Μέριλαντ.

Οι ομοιότητες στην αυξομείωση του μεθανίου και του οξυγόνου μπορεί να είναι απλώς μια σύμπτωση, σύμφωνα με τους επιστήμονες, οι οποίοι όμως δεν αποκλείουν να οφείλονται και στην ίδια αιτία. Οι ερευνητές της NASA, που έκαναν τη σχετική δημοσίευση στο περιοδικό γεωφυσικής «Journal of Geophysical Research: Planets», θα συνεχίσουν τις μετρήσεις στην αρειανή ατμόσφαιρα, ώστε να βρουν μια λύση στο αίνιγμα.







ΑΠΕ